La primera mitad del siglo XX nos dejó muchos estilos referentes en el diseño de interiores.
Aquí te voy a hablar de 3 de ellos: el estilo Midcentury, el estilo Art Deco y el estilo Glam.
Estas son algunas de las semejanzas:
El Art Déco y el estilo Glam comparten gusto por el brillo y la sofisticación. Por otro lado, el Glam y el estilo Midcentury pueden parecerse en el uso de muebles icónicos con acabados más enriquecidos.
Pero también existen unas características que nos permiten diferenciarlos:
El Art Déco es más estructurado y geométrico, Midcentury más funcional y orgánico, Glam más decorativo y sensual.
Te muestro cada uno en detalle.
Estilo siglo XX: Midcentury
Definición del estilo
El estilo Midcentury Modern surge entre las décadas de 1940 y 1960, especialmente en Estados Unidos, como respuesta a los avances tecnológicos, el optimismo del posguerra y la necesidad de funcionalidad en los hogares modernos. Se caracteriza por un diseño claro, práctico y honesto, que valora tanto la estética como la utilidad, con una fuerte influencia del diseño escandinavo y alemán de la Bauhaus.
Características clave
-Líneas limpias, formas geométricas y estructuras livianas.
-Ambientes funcionales, sin excesos decorativos.
-Integración del interior con el exterior, con grandes ventanales o puertas correderas.
-Uso estratégico del color para destacar formas o zonas específicas.
-Predilección por piezas de mobiliario icónicas de autor.
Gama cromática más empleada
- Colores cálidos: mostaza, teja, verde oliva, marrón, naranja quemado.
- Neutros: blanco, gris suave, negro y madera natural como base.
- Acentos vivos en azul eléctrico, turquesa o rojo, utilizados con moderación.
Materiales y acabados más utilizados
-Madera natural (nogal, teca, palisandro) con acabado satinado.
-Metal cromado o lacado en negro en patas y estructuras.
-Plásticos moldeados (como el polipropileno) y fibras sintéticas.
-Tapicerías en lana, tweed, cuero o vinilo.
-Superficies lisas y brillantes combinadas con otras texturizadas.
Objetos o elementos de referencia
-Silla Eames (Charles & Ray Eames) en sus múltiples versiones (DSW, Lounge Chair, etc.).
-Muebles bajos con patas inclinadas o cónicas.
-Lámparas con brazos articulados o formas esculturales, como la Arco Lamp de Castiglioni.
-Mesas de centro con formas orgánicas (riñón, óvalo) y materiales mixtos.
-Relojes de pared icónicos, como el Sunburst Clock de George Nelson.
Aquí te dejo mi subtablero de Pinterest con imágenes de inspiración de este estilo
Estilo siglo XX: Glam
Definición del estilo
El estilo Glam, también conocido como Hollywood Regency, se caracteriza por su estética lujosa, sofisticada y con un punto teatral. Inspirado en la elegancia del Hollywood de los años 30 y 40, mezcla elementos clásicos con acabados brillantes y detalles opulentos. Es un estilo que no teme al exceso si está bien equilibrado, y que busca impactar visualmente sin perder refinamiento.
Características clave
-Ambientes elegantes, glamurosos y muy cuidados visualmente.
-Combinación de piezas clásicas con otras más modernas, todas con un aire lujoso.
-Abundancia de superficies brillantes: espejos, metales pulidos, lacas.
-Uso de materiales ricos y texturas envolventes: terciopelo, mármol, cristal.
-Detalles dorados o plateados que aportan dramatismo y sofisticación
Gama cromática más empleada
- Blanco, negro y gris como base neutra y elegante.
- Tonos joya: esmeralda, amatista, zafiro, rubí.
- Acentos metálicos en oro, plata o bronce.
- También se emplean rosas empolvados y azules intensos para suavizar el conjunto.
Materiales y acabados más utilizados
-Terciopelo, satén y piel en tapicerías y accesorios textiles.
-Mármol en superficies como mesas, suelos o encimeras.
-Espejos y cristales en mobiliario y decoración mural.
-Metales pulidos (latón, cromo, acero inoxidable).
-Lacados brillantes y acabados de alto brillo en mobiliario.
Objetos o elementos de referencia
-Butacas de terciopelo con patas doradas o mesas auxiliares con superficie de espejo.
-Consolas con mármol y estructura metálica.
-Lámparas tipo araña moderna, con cristal o acabados metálicos.
-Cojines con texturas brillantes y patrones geométricos sofisticados.
-Grandes espejos con marco dorado, obras de arte abstracto o fotográficas en blanco y negro.
Estilo siglo XX: Art Déco
Definición del estilo
El estilo Art Déco surge en los años 20 y 30 del siglo XX como una expresión de modernidad, lujo y progreso. Se originó en Francia y rápidamente se expandió por Europa y América. Se caracteriza por una estética geométrica, simétrica y opulenta, influenciada por el cubismo, el futurismo, el arte egipcio y la maquinaria industrial. Es un estilo decorativo elegante y teatral, que celebra la sofisticación y la artesanía.
Características clave
-Uso de formas geométricas (zigzags, chevron, círculos, escalones).
-Simetría, orden y repetición como principios compositivos.
-Influencia de la modernidad y la tecnología, con gusto por lo decorativo.
-Ambientes teatrales, refinados y con fuerte presencia visual.
-Combinación de materiales lujosos con diseño gráfico impactante.
Gama cromática más empleada
- Colores intensos y contrastantes: negro, blanco, dorado, plateado, azul zafiro, esmeralda, burdeos.
- Uso de tonos metálicos para añadir sofisticación.
- Contrastes entre tonos neutros y acentos vibrantes o profundos.
Materiales y acabados más utilizados
-Maderas exóticas (ébano, palisandro), mármol, vidrio esmerilado.
-Metales como cromo, acero inoxidable, latón pulido y aluminio.
-Lacas brillantes, espejos biselados, piel, y detalles en nácar.
-Superficies lisas, pulidas y con acabados de alto brillo.
Objetos o elementos de referencia
-Muebles con formas escalonadas y detalles geométricos, muchas veces con incrustaciones.
-Lámparas tipo “torre” o con tulipas opalinas y bases metálicas.
-Espejos con marcos solares, formas angulares o decoraciones en abanico.
-Motivos decorativos inspirados en el sol, las pirámides, los rayos o los abanicos.
-Accesorios como esculturas de animales estilizados, bandejas de espejo o jarrones en cristal tallado.
Con mis alumnos del Programa Superior HABITAT hacemos un esquema similar a la tabla que te dejo a continuación, para tener una visión de conjunto y que sea más fácil a la hora de incorporar alguno de estos estilos en un proyecto.
Si quieres seguir conociendo las características de otros estilos aquí te dejo más: